Студия текстильного дизайна ЛЮКС

Стиль - це найважливіший інструмент у роботі дизайнера інтер'єру. Уміння тонко відчувати стилі і розбиратися в них - відмінна риса професіонала. Не знаючи стилів, будь-який дизайнер відчує себе безпорадним. Звичайно, можуть виручити природне чуття та інтуїція. Іноді зустрічається вроджене почуття стилю, але це дуже рідкісний випадок, тому розраховувати на нього не варто. Для професіонала в області інтер'єру знайомство з особливостями різних стилів - необхідне і обов'язкове доповнення до природним здібностям. Розбиратися в стилях непросто, ще складніше стилістично грамотно створити інтер'єр. Чуття іноді підводить навіть тих, хто отримав спеціальне художню освіту, а що говорити про непідготовленому людину ...

Щоб навчитися розбиратися в особливостях різних стилів, потрібно витратити чимало сил і часу. При цьому теоретичні знання ще не гарантують бездоганної роботи. Без навичок їх застосування не домогтися високих результатів. Добрий смак і почуття міри, які теж слід розвивати, і наявність оригінальних ідей - обов'язкові умови для роботи над дизайном інтер'єру.

Що таке стиль?

Почнемо з самого поняття стиль. У художньому словнику Віктора Георгійовича Власова дано таке визначення: «Стиль (лат. stylus від грец. Stubs-стрижень, паличка для письма на воскової дощечці) - усталена система принципів, закономірностей і правил певного творчого методу, а також особливості художніх форм, властивих будь -якої історичної епохи. Стилем також називають відображення цієї системи в роботі того чи іншого майстра або в конкретному його творі. Поняття стилю необхідно відрізняти від індивідуальної манери художника ».
Три загальних періоду розвитку стилю

Стиль, майже як жива істота, має три основних періоди життя: народження, зрілість і старість.
У період народження новий стиль приносить свіжі правила у визначенні краси, свого роду нові канони. У кожен період розвитку культури створюється своя система художніх цінностей, а колишня ніби відсувається на другий план. Це дозволяє долати гальмуюча дія старих канонів стилів, але при цьому зв'язок з минулим не втрачається. Дуже часто в нових стилях використовується найцінніше з того, що було винайдено раніше. Новий стиль народжується в момент набуття єдності образної палітри, тобто тоді, коли різні пропорції, форми, елементи декору, частини конструкцій і т. д., все те, що накопичувалася протягом якогось часу і не було пов'язано між собою, складаються в єдину систему. Чим яскравіше новизна і незвичність стильових рішень, тим сильніше їх відокремленість від попередніх стилів. Розмитість кордонів небезпечна для стилю, і кожен стиль в особі його адептів бореться за збереження чіткості кордонів і чистоти форм вираження. Тому різке неприйняття старих стильових напрямів корисно для виживання нового стилю. Періоди сектантства більшою чи меншою мірою переживають всі стилі. Це особливо характерно для стилів, що несуть революційні ідеї. Навпаки, стиль, плавно випливає з попереднього, часто не має чіткої межі. Потрібні зусилля спеціалістів для його виявлення. Часом вона може бути настільки непомітною, що виникають суперечки про її існування.
У зрілому стані, у так званий класичний період, стиль проявляє свої найсильніші сторони. Він зміцнів, і йому вже не страшно вплив інших стилів. У цей період створюються найбільш прекрасні зразки, позначені чистотою і витонченістю форм, у них вже не відчувається нальоту нігілізму, властивого всьому молодому, і вони неминуче і виправдано стають безперечною класикою, зразком для майбутніх поколінь.
У період старіння починає проявлятися втома. Те, що зовсім недавно здавалося передовим, перестає задовольняти творчу натуру; їй хочеться змін і нових методів роботи, які призводять до зміни самого стилю. Нові елементи часто запозичуються з інших стилів, а це призводить до еклектики - змішування в одному творі несумісного, і замість поліпшення відбувається руйнування гармонійною і цілісну структуру. На зміну розвитку приходить деградація. У відшліфовані форми вторгаються чужорідні елементи, знаменуючи собою занепад. Красивий у минулій молодості і зрілості старіючий стиль вже здається потворним і потворним. Забутий усіма, він вмирає, але іноді через якийсь час, подібно до птаха Фенікс, відроджується завдяки новим поколінням цінителів.

Так і відбувається зміна стилів: молодий, ще не зміцнів, але злий і агресивний стиль витісняє попередній. Новий стиль може бути прекрасніше і досконаліше, що минає, а може бути і слабкіше, але сучасникам він здається краще, і в цьому його сила.
Через деякий час все повторюється. У період згасання старого стилю і формування нового можливе порушення єдності форм, елементів композиції та конструктивних зв'язків, що неминуче призводить до зниження художнього рівня творів, створених у цей час. Втім, цей неминучий процес необхідний для розвитку. Без нього немислима еволюція стилів. І кожен період залишає після себе і погані, і значні пам'ятники мистецтва.



Класифікація стилів

Так як ми вчимося проектувати інтер'єр, для нас важлива класифікація стилів з точки зору дизайну. Дизайн як професія з'явився порівняно недавно, на початку XX століття, тому з сучасних позицій можна виділити три головних періоди в розвитку дизайнерських стилів:

* Епоха до дизайну (до появи професії дизайнера);
* Епоха формування дизайну (формування професії дизайнера);
* Епоха дизайну (сучасний період, в який ми живемо, коли дизайн вже повністю сформувався як професія та вид мистецтва).

Епоха до дизайну
1. Грецька античність - XI-I століття до н.е.
2. Римська античність - III століття до н.е. - V століття н.е.
3. Романський стиль - X - XII століття.
4. Готика - XII - XV століття.
5. Ренесанс - XIV - XVII століття.
6. Маньєризм - XVI - XVII століття.
7. Бароко - XVI - XVIII століття.
8. Рококо - XVIII століття.
9. Класицизм - XVII - XIX століття.
10. Ампір - XIX століття.
11. Еклектика - XIX століття.
12. Модерн - кінець XIX - початок XX століття.
13. Неокласицизм - середина XX століття.
14. Неруського стиль - кінець XIX - початок XX століття.

Епоха формування дизайну (початок - середина XX століття)
1. Модерн.
2. Функціоналізм.
3. Конструктивізм.
4. Неопластицизм.
5. Раціоналізм.

Епоха дизайну (з середини XX століття)
1. Функціоналізм.
2. Мінімалізм.
3. Поп-арт.
4. Хай-тек.
5. Деконструктивізм.
6. Кітч.
7. Еклектика і стилізації.